Über

• . mich

  Ich bin ausgebildete Grafik-Designerin, Fotografin und Freie/Bildende Künstlerin (Diplom).

  Nach Abschluss der FOS Ingenieurwesen und Design habe ich für ein Jahr als Au Pair in New York City gelebt und anschliessend ein mehrmonatiges Praktikum in einer Grafik-Design Agentur in San Diego/Californien absolviert. Nach Abschluss meiner Ausbildung zur Mediengestalterin (Schwerpunkte: Gestaltung, Bildbearbeitung und Druckvorstufe), sammelte ich einige Jahre Berufserfahrung in klassischen Werbeagenturen und im Marketing, bevor ich mich entschloss, mich ausschliesslich eigenen Kunden zu widmen. Ergänzend habe ich eine Weiterbildung im Bereich der Presse- und Öffentlichkeitsarbeit absolviert.

  Mein Studium der Freien/Bildenden Kunst, in der Klasse für Konzeptuelle Malerei von Prof. Katharina Hinsberg an der HBKsaar, habe ich 2020 mit Diplom abgeschlossen. Das Studium umfasste neben den umfangreichen praktischen künstlerischen Bereichen sowie der Kunstgeschichte auch die Vertiefung der Fotografie während vier Semester bei Prof. Eric Lanz und Prof. Rolf Sachsse.

  Ich habe mein Studium auch dafür genutzt, zwei Semester Körperarbeit und Tanzdidaktik an der Hochschule für Musik (Kooperation HBK – HfM) bei Seraina Stoffel (M.A. Tanzwissenschaften) zu belegen und mit Lehrproben in der EMP (Elementare Musikpädagogik) abzuschliessen. Denn: auch der Zeitgenössische Tanz hat einen hohen Stellenwert für mich und ist seit vielen Jahren fester Bestandteil meines Lebens.

  Seit 2012 organisiere ich zusammen mit Volker Schütz einmal jährlich die „Nacht der Schönen Künste“ in Saarbrücken.

  Vermischungen meiner kreativen Schwerpunkte innerhalb der genannten Bereiche finden immer wieder statt – mich interessieren gerade die Verbindungen, Verschiebungen, Schwellen und Grenzen zwischen den unterschiedlichen Gattungen von Kunst und Design und ich erforsche die Impulse, die sie sich gegenseitig geben (können); das Zusammenspiel und Zusammenwirken auf unterschiedlichen Ebenen.

  Last but not least backe ich auch noch Sauerteigbrote in Eisentöpfen und bin Mama.

• . Fotografie

  „Jeder kann knipsen. Auch ein Automat. Aber nicht jeder kann beobachten. Fotografieren ist nur insofern Kunst, als sich seiner die Kunst des Beobachtens bedient. Beobachten ist ein elementar dichterischer Vorgang. Auch die Wirklichkeit muss geformt werden, will man sie zum Sprechen bringen.”

  Friedrich Dürrenmatt

  Ich porträtiere gerne Menschen und sehe meine Herausforderung darin sichtbar zu machen, was man nicht unbedingt auf den ersten Blick sieht – Charakter, Persönlichkeit, innere Schönheit, Wildheit, Zartheit, Werte, Haltungen…. Seriöse Einzel- oder Gruppenaufnahmen für die Unternehmensseite, die fotografische Imagekampagne, die Hochzeitsfeier im kleinen oder großen Kreis, das Babyshooting – ich stehe gerne mit meinem ganzen Herzblut zur Verfügung! Und klar, auch für Räume, Still-Life oder Reisefotografie bin ich zu buchen!

  Mein mobiles Equipment ermöglicht Shootings an jedem Ort.

  Die Fotos stelle ich nach dem Shooting in einer Online-Galerie bereit, die nur für den/die Auftraggeber*in sichtbar ist. Die ausgewählten Bilder werden bearbeitet und anschließend in hoher Auflösung sowie als screen-Dateien übergeben. Für Abzüge auf klassischen oder schönen Fine Art-Papieren arbeite ich mit einem Fachlabor zusammen.

  Meine Leistung vergüte ich mit 90 Euro/Stunde; sie setzt sich aus der Zeit für das Shooting sowie der Nachbearbeitung zusammen.

  {In meinem Studium an der HBKsaar habe ich während vier Semestern einen Schwerpunkt auf die Fotografie gelegt. Die künstlerische und geschichtliche Auseinandersetzung mit Fotografie hat mit Prof. Eric Lanz und Prof. Rolf Sachsse statt gefunden, Technik und Handwerk habe ich bei Ingeborg Knigge und Pasqualle D’Angiolillo vertieft.}

• . Grafik-Design

  „The details are not the details. They make the design.“

  Charles Eames

  Mein Schwerpunkt im grafischen Arbeiten liegt auf der Gestaltung und Realisation von (Künstler*innen-)Publikationen, Magazinen, Booklets, Katalogen. Auch für das neue Corporate Design, die Geschäftsaustattung, Flyer und Plakate bin ich die richtige Ansprechpartnerin. Webdesign biete ich zusammen mit dem fantastischen Falk Kuckert an; der nicht nur bei der Grafik gerne seine Finger im Spiel hat, sondern einfach ein Top-Programmierer ist.

  Qualität und Nachhaltigkeit sind mir sehr wichtig – die Produkte, die ich konzipiere funktionieren lange, (re-)präsentieren und behalten ihre Präsenz und Aussage. Um das zu erreichen wird jeder Designprozess mit viel Sinn fürs Detail und Aufmerksamkeit für das Thema beschritten.

  Meine Vergütung orientiert sich mit 90 Euro/Std. am Vergütungstarifvertrag Design der Alliance of german Designer (AGD).

• . Porzellan

  „Wie wenig Lärm machen die wirklichen Wunder!“

  Antoine de Saint-Exupéry

  „Wenn ich Gruppen von Gefässen anfertige, sind sie sehr nah an der Poesie, in ihrem Rhythmus, der Gruppierung, den Zwischenräumen.“
  (...) „Eines der fabelhaften Dinge im Zusammenhang mit Porzellan ist, dass man Perfektion anstrebt, aber stets scheitert.“

  Edmund de Waal

  Etwa 2017 bin ich im Studium an der HBKsaar mit Porzellan in Berührung gekommen. Es war Liebe auf den ersten Blick. Die Porzellanfertigung ist NICHT töpfern und unterscheidet sich grundlegend von der Arbeit mit Ton. Neben den Kursen und der freien Arbeit mit Porzellan in meinem Studium, habe ich Workshops in Karlsruhe bei monâne – handmade ceramics belegt, die ich unbedingt empfehlen kann: Kerstin Hendik hat auf Burg Giebichenstein/Halle sowie in Japan/Arita College of Ceramics, Produktdesign mit den Schwerpunktbereichen Keramik und Glas studiert und sehr viel Erfahrung.

  Seit 2022 betreibe ich eine eigene Werkstatt in Saarbrücken und fertige, wann immer meine Zeit es zulässt, Porzellanobjekte an.

• . Performance/Tanz

  „In der künstlerischen Zusammenarbeit mit Rachel Mrosek zeigt sich ihr großes Interesse am Zusammenhang zwischen Bildender, Freier Kunst und Tanz; der Körperlichkeit, die einerseits tanzt und andererseits Kunst schafft. Ich sehe sie in der Zukunft stark im Erforschen der Synergien dieser beiden Domänen. Dabei kann ich mir gut vorstellen, dass sie im Laufe der Zeit eigene Körperarbeitssysteme oder tänzerische Ansätze entwickeln wird, die zum Beispiel künstlerische Arbeiten im Bereich Performance hervorbringen werden. In der Vermittlung dieser Thematik kann ich mir Rachel Mrosek gut vorstellen; ihr Forschungsinteresse ist als Thema für Künstler*innen und Tänzer*innen relevant.“

  Seraina Stoffel, MA Tanzwissenschaften, Juli 2019

  „Der zeitgenössische Tanz versteht sich nicht auf der Basis nur einer Technik oder ästhetischen Form, sondern aus der Vielfalt heraus. Er sucht Grenzüberschreitungen zwischen den Künsten und bricht immer wieder mit vorhandenen Formen. Zeitgenössischer Tanz in diesem Sinne hat eine offene Struktur, die sich bewusst von festgelegten, linearen Entwürfen der Klassik und Moderne absetzt.“

  Johannes Odenthal

  2022
  Mitgründung der Inklusiven Tanz Companie ,Intuicio‘, zusammen mit der Tänzerin Bérengère Brulebois, als Assistenz und begleitende/betreuende Tänzerin

  2019/20
  Teilnahme mit Lehrproben in der Tanzdidaktik und Körperarbeit, an der Hochschule für Musik Saar, im Rahmen meines Studiums an der HBKsaar

  seit 2019
  Tänzerin im Tanzkollektiv Plattform 3

  seit 2010
  Tänzerin im wöchentlichen Unterricht von Claudia Meystre, Samuel Meystre, Nicola Strada, Wiebke Färber und Sarah Moore in den Plattform Studios (Moderner und Zeitgenössischer Bühnentanz)

  seit 2010
  Teilnahme an Workshops bei: Lars Wettmann/Rotterdam, Sylvia Camarda/Luxembourg, Sarah Menger/Berlin, Eri Iwasaki/Japan/Saarbrücken, Francisco Bejarano Montes de Oca/Berlin, Glaub da Silva/Barcelona, Lionel Droguet/Luxembourg, Yamila Khodr/Berlin, Yuko Kominami/Tavira/Portugal und Marguerite Donlon/Berlin/Hagen

  2019
  Tänzerin in den Stücken „Artificial“ und „Plastifiktion“ von Seraina Stoffel; Gestaltung der Bühneninstallation und Audioarbeit für das Stück „Plastifiktion“ von Seraina Stoffel zum Thema ‚Mikroplastik im menschlichen Körper‘

  seit 2014
  Solistin und Tänzerin in Gruppenchoreographien im biennalen Programm SOLO DUO TRIO der Plattform Studios (ehem. Plattform 3), Theater im Viertel. Seit 2024 heißt das Programm PLATTFORM STAGES und wird am Wochenende 24./25./26.. Mai und 31.Mai/01./02. Juni 2024 in der Kirche St. Jakob stattfinden.

  2017
  Dozentin für Fotografie in „Das Sichtbare und das Unsichtbare, Tanz und Fotografie” mit Kindern aus dem KIBIZ Malstatt

  2015
  Dozentin im Bereich Bühnenbild und als Videokünstlerin bei „HAUS GEMACHT“, Intermediales Bühnenprojekt von und mit Jugendlichen, Alte Feuerwache/Saarländisches Staatstheater

  2014
  Dozentin für Fotografie in „click : hip hop : flüchtig fixiert“, Hip Hop und Fotografie mit Kindern aus dem KIBIZ Malstatt

  Ich beschäftige mich mit: Ohad Naharin, Olivier Dubois, Lia Rodrigues, Pina Bausch, Gertrud Grunow, William Forsythe, Daria Halprin, Anna Halprin

• . Visual Art

  „.. und wer besser sieht, schärfer unterscheidet, die Relativität der Fakten erkennt und weiß, dass es nie nur eine einzige Lösung für visuelle Formulierungen gibt, der wird dann wohl auch seine Meinung über andere Formulierungen ändern – vorallem wird er sowohl genauer als auch toleranter werden.“

  Josef Albers

  Mich interessieren Körper. Menschliche Körper. Körpergefäße. Objektkörper. Fremdkörper. Körpergedächtnis. Parallelen zwischen dem Körper und Gefäßen. Die Grenzen und Schwellen zwischen Kunst und Design, funktionalem, organischem und absichtslosem. Interdisziplinäre Verbindungen und Möglichkeiten.

  In meiner künstlerischen Entwicklung habe ich mehrere Stationen durchlaufen. Auch die Beschäftigung mit Design hat dabei immer eine Rolle gespielt. Künstlerisch hat mich eine Station stets zur nächsten geleitet: die Malerei zur Fotografie zur Tanzperformance zum Porzellan. Beschäftigung bedeutet dabei: das intensive Eintauchen und Durchdringen. Daraus resultierend experimentelles, praktisches künstlerisches Arbeiten. Das Weiterwandern/Weiter-geleitet werden ist dabei immer ein logischer Entwicklungsschritt für mich, Weiterentwicklung, Fortführung, Schlussfolgerung. Daraus ergibt sich die Essenz meiner Arbeiten, nämlich das Schaffen und Erforschen von Verbindungen und Zusammenhängen.

  Aktuell beschäftigt mich immer wieder die Verbindung von Porzellan mit dem menschlichen Körper und wie beides z.B. in einer Tanzperformance zusammen zu bringen ist. Dabei berücksichtige ich das Rohmaterial Porzellan, wie auch die verschiedenen Objekt-Enstehungsphasen des Materials (flüssig, getrocknet, porös, schrühgebrannt, gebrannt), spiele mit der unterschiedlichen Fragilität in den Entwicklungsstufen sowie der Unbeständigkeit und stelle so Bezüge zum Mensch und zum menschlichen Körper her.

  Beim interdisziplinären arbeiten interessieren mich auch Störungen oder Ausschluß.
  Und nicht zuletzt Nachhaltigkeit, Politik und Gemeinwohlökonomie.

• . Künstlerische Projekte und Ausstellungen

  2023
  ,touch/ed'
  Gemeinschaftsausstellung, Forum Alte Post, Pirmasens

  ,bitte berühren'
  Gemeinschaftsausstellung, Galerie der HBKsaar

  2022
  Performance als Gasttänzerin
  mit dem oSONo Kollektiv, Freistil Festival, Völklinger Hütte

  2020
  ,Please go down'
  Absolventenausstellung, HBKsaar

  ,Artificial'
  Tänzerin im Stück ,Artificial' von Seraina Stoffel
  Theater im Viertel, Saarbrücken

  ,Plastifiktion'
  Tänzerin im Stück ,Plastifiktion' von Seraina Stoffel
  Bühneninstallatation und Klangarbeit für das Stück
  Theater im Viertel, Saarbrücken

  2019
  SOLO DUO TRIO
  Tänzerin in Choreografien von Samuel Meystre
  Performerin im Stück „Plastifiktion“ von Seraina Stoffel
  Bühneninstallatation „Muh-Kuh“ und Klangarbeit im Stück „Plastifiktion“
  Wiederaufnahme, 2 Aufführungen
  Theater im Viertel, Saarbrücken

  ,Warm-Ups'
  Dozentin für Körperarbeit
  im Rahmen des Kolloqium im Atelier von Prof. Katharina Hinsberg, HBKsaar

  2018
  Raumzeichnung
  Rauminstallation im Rahmen der Gemeinschaftsausstellung „matters manners“
  im UG im Folkwang / Museum Folkwang, Essen

  SOLO DUO TRIO
  Tänzerin in Choreografien von Samuel Meystre
  Performerin im Stück „Plastifiktion“ von Seraina Stoffel
  Bühneninstallatation „Muh-Kuh“ und Klangarbeit im Stück „Plastifiktion“
  5 Aufführungen
  Theater im Viertel, Saarbrücken

  ,Warm-Ups'
  Dozentin für Körperarbeit
  im Rahmen des Kolloqium im Atelier von Prof. Katharina Hinsberg, HBKsaar

  2017
  Das Sichtbare und das Unsichtbare
  Tanz und Fotografie – Ein Jahr in Bildern
  Dozentin für Fotografie, Projektzeitraum: 12 Monate
  Gebundene Ganztagsgrundschule Kirchberg, im Rahmen von Chance Tanz/Bundesverband Tanz in Schulen e.V. und „Kultur macht stark“/Bundesministerium für Bildung und Forschung. Eine Projekt der LAG Tanz im Saarland e.V. in Kooperation mit dem KIBIZ (Diakonisches Werk).
  Das Projekt schloss mit einer Ausstellung der entstandenen Fotografien und einer Aufführung ab.

  Kurzworkshop Fotografie und Collage
  Dozentin im Ferienangebot für Kinder des KIBIZ (Kinderbildungszentrum Malstatt/Diakonisches Werk),
  Gebundenen Ganztagsgrundschule Kirchberg

  Tumbellweeds
  Klanginstallation im Rahmen der Gemeinschaftsausstellung „Sound in public spaces“
  Klankenbos, Neerpelt/Belgien

  2016
  SOLO DUO TRIO
  Tänzerin und Performerin
  3 Aufführungen
  Theater im Viertel, Saarbrücken

  2015
  ‚Ruelle Du Marché‘
  Performerin im öffentlichen Raum
  im Rahmen der Masterthesis Aktion von Josefine Goertz

  HausGemacht
  Ein intermediales Bühnenprojekt von und mit Jugendlichen
  Dozentin für Bühnenbild und Projektionen, Projektzeitraum: 7 Monate
  im Rahmen von Chance Tanz/Bundesverband Tanz in Schulen e.V. und „Kultur macht stark“/Bundesministerium für Bildung und Forschung. Ein Projekt der LAG Tanz im Saarland e.V. in Kooperation mit dem Saarländischen Staatstheater und dem Regionalverband Saarbrücken.
  Das Projekt schloss mit zwei Aufführungen in der Alten Feuerwache Saarbrücken ab.

  2014
  flüchtig ___ unflüchtig
  Fotografien
  Hashimoto, Saarbrücken

  Click : Hip Hop : flüchtig fixiert
  Hip Hop und Fotografie
  Dozentin für Fotografie, Projektzeitraum: 7 Monate
  Gebundene Ganztagsgrundschule Kirchberg, im Rahmen von Chance Tanz/Bundesverband Tanz in Schulen e.V. und „Kultur macht stark“/Bundesministerium für Bildung und Forschung.
  Eine Projekt der LAG Tanz im Saarland e.V. in Kooperation mit dem KIBIZ (Diakonisches Werk).
  Das Projekt schloss mit einer Ausstellung der entstandenen Fotografien und einer Aufführung ab.

  2013
  Dancing Darkness – Contemporary Photography Exhibition
  kuratiert von Elliott Paul Grant, Gemeinschaftsausstellung
  Galerie der Patton Stiftung, Saarbrücken

  Küsse
  Fotografien
  Kulturverein Burbach e.V., Saarbrücken/Burbach

  2009 – 2011
  Teilnahme an Gemeinschaftsausstellungen im KuBa,
  Kulturzentrum am Eurobahnhof, Saarbrücken